19 June 26 July/Vivere alla Ponti/Italian Cultural Institute/Los Angeles






The Exhibition "Vivere alla Ponti: Houses inhabited by Gio Ponti, Experiments in domestic life and architecture for living and working"after NY is in Los Angeles.

Yesterday was the opening of the exhibition and today from 6pm to 9 pm the cocktails "Gio Ponti Collection":an installation of home furnishings design by Gio Ponti between 1953 and 1958.




More info:

http://fondazione.ordinearchitetti.mi.it/it/notizie/dettaglio/6856

19 June/Chromazone:Colour in Contemporary Architecture Lecture/Victoria Albert Museum/London




LUNCHTIME LECTURE: Join Robert Wilson, Editor, Curator and Architect as he asks why there has been such an explosion of colour in recent architecture.

Looking at key recent projects, from David Chipperfield, Renzo Piano, Diener & Diener, Will Alsop and Caruso St John amongst others, and exploring the origins of architecture's often problematic relationship to colour - from the 19th century polychromy debate about classical architecture to the more recent obsession with 'any colour as long as it's white' (or tasteful grey)!





When:13:00

Where:Hochhauser Auditorium, Sackler Centre

More info:

http://www.vam.ac.uk/whatson/event/2455/chromazone-colour-in-contemporary-architecture-3745/

14-15-16 Giugno / Terzo Meeting Internazionale “Architects meet in Selinunte_L’architettura che verrà” / Selinunte (TP)



Terzo Meeting Internazionale

“Architects meet in Selinunte_ L’architettura che verrà”

 14-15-16 Giugno 2013, Selinunte (TP)


L’AIAC – Associazione Italiana di Architettura e Critica e presS/Tfactory  presentano il Terzo Meeting Internazionale “Architects meet in Selinunte_L’architettura che verrà”, che si svolgerà a Selinunte dal 14 al 16 Giugno 2013.
Gli eventi si articoleranno secondo il seguente programma.

Venerdì 14 Giugno – L’Architettura che verrà
Parco Archeologico di Selinunte – Selinunte (TP)
-  Trenta idee per il prossimo futuro. Si alterneranno sul palco i 30 più interessanti studi di architettura italiani, ognuno dei quali illustrerà la propria visione dell’Architettura che verrà: Antonello Stella e Paolo Rossi (3TI_LAB), 5+1AA Alfonso Femia Gianluca Peluffo, Junko Kirimoto (Alvisi e Kirimoto + Partners), Filippo Raimondo (ABDR), Sergio Bianchi, Maurizio Bradaschia, Enzo Calabrese, Daniele Corsaro, Angelo Costa, Giuliano Fausti, Luisa Fontana, Maria Claudia Clemente e Francesco Isidori (Labics), Lazzarini e Pickering, Alessandro e Leonardo Matassoni, Filippo Pagliani (Park Associati), Paolo e Pietro Riani, Toti Semerano, Mario Clemente Rossi ed Eleonora Secco (Studiorossi Architettura), Giovanni Vaccarini, Marco Zordan, Federico Verderosa (VZL+Architetti Associati), Alessandro Zoppini.
Simposio “Sette+sette+uno per la Sicilia, architetti e imprenditori a confronto. Nell’incontro coordinato dal Presidente di Inarch Sicilia, Franco Porto, 7 studi siciliani – Architrend, Renato Arrigo, Studio Cusenza+Salvo, Orazio La Monaca, Giuseppe Merendino, SCAU, UFO – insieme ad Antonio Presti e a 7 imprenditori operanti nel territorio cercheranno di delineare il futuro dell’isola.

Sabato 15 Giugno – Giovani Architetti a confronto
Parco Archeologico di Selinunte – Selinunte (TP)
-  Presentazione studi finalisti seconda edizione Premio Fondazione Renzo Piano: in rappresentanza della Fondazione Renzo Piano sarà presente il Presidente, Lia Piano.
Conferenze Young Italian Architects 2012: i migliori partecipanti al concorso.
- Lecture di Mario Cucinella.
Conferenze dei più interessanti giovani studi siciliani.
Inaugurazione della mostra “L’Architettura che verrà“. All’interno del Parco Archeologico di Selinunte, nella storica cornice del Tempio di Hera verrà allestito un lungo tavolo di 84 metri su cui esporre idee e progetti per l’Architettura del prossimo futuro. Nove le mostre presenti:
Premio Fondazione Renzo Piano: i dodici studi under 40 finalisti della seconda edizione del Premio Fondazione Renzo Piano – Pierluigi Bonomo, Brembilla Forcella Architetti, Studio Cafèarchitettura, Matteo Casari Architetti, Elisa Dalla Vecchia, Diverserighestudio, Dosarchitects, Tomas Ghisellini Architetti, Holguin Morales Solis, Marcotti Resteghini, Emanuele Scaramucci, Studio Tandem – mostrano il progetto partecipante al concorso.A cura della Fondazione Renzo Piano e di AIAC – Associazione Italiana di Architettura e Critica.
Young Italian Architects: i venti migliori studi italiani under 35 del concorso Young Italian Architects – Aca Amore Campione Architettura, Alessi Didonè, Lopes Brenna + ABCG architettura, Carlana Mezzalira Pentimalli, Cimini, Cinquearchitetti, Davide Corti Davide Corti Architetti, Crilo, Duediquattro e Stefano Sbarbati, ETB Studio, Fivecore, Tomas Ghisellini Architetto, Lab255, Localdesignstudio, Loi Montoya, No_Mad_Group, Opensystems Architecture, Schiavello Architects Office, Spedstudio, Studiowok – giunto alla sua seconda edizione, illustrano il progetto presentato al concorso. A cura di AIAC – Associazione Italiana di Architettura e Critica.
Dalla sostenibilitá una risposta all’Architettura: una panoramica di tematiche del costruire sostenibile – la proposta della Consulta Architetti Sicilia. A cura del Dipartimento Sostenibilità e Bioarchitettura della Consulta Regionale Architetti Sicilia.
Collage: giovani studi siciliani – ACA, AP Studio, Atelier di Architettura, Balla – Calvagna, Luca Bullaro, Chiavola + Sanfilippo Architetti, Cottone + Indelicato Architects, DVDV, Ecoinnovazione srl, External Reference, Studio FRA Architettura, Greco Architetture, Guerrieri – Sciveres, GUM, Gianni Ingardia Architetture, LFSN, Ada Mangano, Morana + Rao Architetti, Nunzio Gabriele Sciverez, Ternullomelo Architects, Giuseppe Todaro Architect – raccontano con un manifesto la propria idea di Architettura. A cura di AIAC – Associazione Italiana di Architettura e Critica.
Visions for Sicily: sette proposte progettuali per la Sicilia pensate dai sette migliori Studi dell’Isola – Architrend, Renato Arrigo, Studio Cusenza+Salvo, Orazio La Monaca, Giuseppe Merendino, SCAU, UFO. A cura di AIAC – Associazione Italiana di Architettura e Critica.
Welcome to Sicily: una selezione di Architetture di qualità realizzate in Sicilia. Progetti di: Architrend, Renato Arrigo, Studio Cusenza+Salvo, Orazio La Monaca, Giuseppe Merendino, SCAU, UFO. A cura di AIAC – Associazione Italiana di Architettura e Critica.
Architettura è avventura: Paolo Riani presenta il lavoro del suo laboratorio progettuale all’Università di Pisa.
Premio di Architettura Mauro Rostagno: esposizione dei progetti partecipanti alla seconda edizione del Premio Nazionale di Architettura Mauro Rostagno dedicato alle opere di riqualificazione urbana e del Paesaggio in Italia. A cura dell’Ordine degli Architetti PPC di Trapani e di AIAC – Associazione Italiana di Architettura e Critica.
Top Trapani Architects: una selezione di progettisti trapanesi. Progetti di: Davide Anania – Campana Sons e Partners – Antonino Cardillo – Francesco Cellini, Giovanni Nuzzo, Maria Margarita Segarra Lagunes, Tommaso Garigliano Nicola Piazza – Vito M. Corte – Salvo Damiano e Bernardo Mauro Di Giorgio – Francesco Ducato – Christian Farsaci – Francesco Foderà e Andrea S.T. Cimiotta – Bendetta Fontana – Damiano Galbo e Vincenzo Arduino – Francesco Galuppo e Angela Fiorenza – Gianni Ingardia – Dina Leone – Marcello Maltese – Pietro Maltese e Ignazio Colomba – Vito Maria Mancuso – Antonio Mauro – Giuseppe Mogliacci – Giusi Mondino – Gianfranco Naso – Giovanni e Domenico Nuzzo – Gaspare Palminteri – Elvira Caterina Parrinello e Luminato Davide Licari – Pietro Sciacca – Gaspare Titone e Vincenzo Zito – Giuseppe Todaro – Francesco Tranchida. A cura dell’Ordine degli Architetti PPC di Trapani.

- Premio Internazionale Selinunte di ArchitetturaAll’interno del Parco Archeologico di Selinunte, nella speciale serata di gala, avverrà la premiazione della seconda edizione del Premio Internazionale Selinunte di Architettura, un riconoscimento che valorizza il talento promuovendo l’area di Selinunte – Castelvetrano come laboratorio di cultura architettonica nazionale e internazionale.
Il Premio internazionale verrà assegnato a Mario Bellini. Bellini, nel corso della sua carriera, ha incarnato ai massimi livelli la figura dell’architetto umanista i cui interessi globali vanno dal Design all’Architettura. E’ in assoluto il più premiato designer della storia del Disegno industriale internazionale, meritandosi ben otto Compassi d’oro nonché la presenza nelle collezioni dei più importanti Musei del Mondo. Arredi quali le Poltrone “Bambole” di B&B sono diventati dei classici del Design italiano internazionalmente riconosciuti. Come architetto ha realizzato edifici di rilievo quali il Tokyo Design Center a Tokyo e il nuovo quartiere Portello della Fiera di Milano. Recentemente ha realizzato, in partnership con l’architetto francese Rudy Ricciotti, il Dipartimento di Arti Islamiche al Museo del Louvre, unanimemente riconosciuto come uno dei capolavori dell’Architettura contemporanea. Per questi motivi va a lui il Premio Internazionale Selinunte per l’Architettura, giunto alla sua terza edizione.
Il Premio nazionale sarà conferito agli architetti, alle imprese e ai personaggi coinvolti nell’evento: un premio all’ italiano che si è fatto notare all’estero, uno a un giovane talento siciliano, uno alla migliore mostra allestita per l’evento, uno alla migliore impresa di costruzione e uno alla migliore ditta produttrice.
Nella stessa occasione avverrà la premiazione del Premio Nazionale di Architettura Mauro Rostagno.

-  A chiusura del meeting lecture di Mario Bellini.

Durante le conferenze del 14 e 15 giugno 2013 interverranno come discussant: Luigi Prestinenza Puglisi, Maurizio Carta, Domenico Cogliandro, Paolo Ferrara, Vito Maria Mancuso, Alessandra Muntoni, Francesco Pagliari, Marcello Pazzaglini.
In concomitanza con il meeting si terrà anche la seduta del CNAPPC Consiglio Nazionale degli Architetti, Pianificatori, Paesaggisti e Conservatori. Saranno quindi presenti, durante il convegno, il Presidente dell’Ordine degli Architetti Leopoldo Freyrie, il vicepresidente Rino La Mendola e i consiglieri nazionali nonché il presidente della Consulta Regionale Siciliana Giuseppe Cucuzzella e il Presidente dell’Ordine PPC di Trapani Alberto Ditta.
A Selinunte, quest’anno, atterra “e-QBO” un Micromuseo off-grid nel Parco Archeologico. Ideato e progettato da Romolo Stanco con la supervisione scientifica di Stefano Besseghini e RSE (Ricerca Sistema Energetico), e-QBO è una architettura in grado di accumulare energia in modo autonomo (da fonti rinnovabili), senza essere collegata alla rete elettrica, e restituirla sotto ogni forma di alimentazione. In occasione del meeting avrà la funzione di Micromuseo presentando alcune ipotesi progettuali virtuali e reali sulle Smart City del prossimo futuro.
La partecipazione al convegno è libera. Per partecipare al meeting é necessario recarsi presso il Parco Archeologico di Selinunte: accreditandosi si avrà diritto al Conference Pass per entrare nel Parco dove, all’interno del Baglio Florio, si terrá il meeting. Il Conference pass non comprende i momenti conviviali (2 pranzi e 2 cene): per partecipare a questi, sempre all’ingresso del Parco é possibile acquistare il Full Pass al costo di € 50,00, valido per le giornate del 14 e 15 giugno 2013.

Partner dell’iniziativa sono l’Assessorato Regionale per i Beni Culturali della Regione Sicilia attraverso il Parco Archeologico di Selinunte, il Comune di Castelvetrano – Selinunte, il Campus Archeologico Museale e la Fondazione Kepha.
Con il patrocinio dell’ordine degli Architetti di Trapani, della Consulta Regionale Siciliana degli Architetti e del CNAPPC Consiglio Nazionale degli Architetti, Pianificatori, Paesaggisti e Conservatori.
Sponsor dell’iniziativa: Edilstampa, Kerakoll, LetteraVentidue, Pozzi Ginori, Tecnis, Nuova Grandi Impianti, Strano Illuminazione.

7 June/Tom Dixon Lecture/Victoria and Albert Museum/London


Hear Tom Dixon, one of Britain’s best known and most innovative product designers, talk about the many and varied inspirations for his work.

Dixon’s thirty year career includes being head of Design for Habitat, Creative Director at Artek, and running his own lighting and furniture company since 2003. This event coincides with the publication of Dixionary, the first monograph on Tom Dixon.

In collaboration with Violette Editions

18.30 - 19.30
The Lydia & Manfred Gorvy Lecture Theatre

More info:
http://www.vam.ac.uk/whatson/event/2443/tom-dixon-dixonary-3731/

1-30 June/London Festival of Architecture/London




In 2013 LFA will become an annual, month-long and citywide exploration of London’s built environment; investigating the importance of architecture and design in London’s success and celebrating the city’s role as a global hub of architectural experimentation, thinking, learning and practice.

Many festivals celebrate history, cultural activities and human achievements. The London Festival of Architecture, established in 2004, does all this but also actively promotes positive change and improvement in the city’s public realm.

Taking place 1-30 June 2013, LFA will be a ‘time for architecture’ in the city and will incorporate a programme by invited Festival Partners from leading architectural and cultural institutions in order to harness and to link the enormous energy inherent in the London scene.

A rich and varied programme organised by independent actors, such as individual practices and artists will be promoted as the London Festival of Architecture Fringe.

More info:
http://www.londonfestivalofarchitecture.org

8 June/Sou Fujimoto public talk/Serpentine Gallery/London




Architect Sou Fujimoto discusses his visionary design for the Serpentine Gallery Pavilion 2013, a delicate, cloud-like structure that experiments with immateriality and weightlessness. Widely acknowledged as one of the most important architects coming to prominence worldwide, Sou Fujimoto (born 1971) is the leading light of an exciting generation of artists who are re-inventing our relationship with the built environment. Inspired by organic structures, such as the forest, the nest and the cave, Fujimoto's signature buildings inhabit a space between nature and artificiality. 

Describing his design concept, Sou Fujimoto said: "For the 2013 Pavilion I propose an architectural landscape: a transparent terrain that encourages people to interact with and explore the site in diverse ways. Within the pastoral context of Kensington Gardens, I envisage the vivid greenery of the surrounding plant life woven together with a constructed geometry. A new form of environment will be created, where the natural and the man-made merge; not solely architectural nor solely natural, but a unique meeting of the two."

In this talk - the first of a series of public events that will take place in the 2013 Pavilion over the summer - Sou Fujimoto speaks about his practice and the concepts driving his designs.


More info:
http://www.serpentinegallery.org/2013/04/public_talk_sou_fujimoto.html

27 Mag -1 Giu / Festival Architettura in Città / Torino

Si terrà dal 28 maggio al 1° giugno la terza edizione del festival Architettura in Città promosso dall’Ordine degli Architetti di Torino e dalla Fondazione OAT. Per 5 giorni l’architettura sarà protagonista in città con oltre 75 iniziative tra conferenze, mostre, laboratori, happening realizzati attraverso la collaborazione di oltre 100 istituzioni culturali operanti in città e nell’area metropolitana. 
 
Il quartier generale del festival sarà alle OGR – Officine Grandi Riparazioni, complesso di edifici di archeologia industriale prossime ad essere sottoposte a un progetto di riconversione da fabbrica di riparazione dei vagoni ferroviari a luogo di produzione culturale, che ben rappresentano il tema che fa da filo conduttore alle iniziative di questa terza edizione: le esplorazioni urbane. Riscoprire luoghi sconosciuti o caduti in disuso, rendere accessibili edifici generalmente chiusi al pubblico, indagare la città e i suoi edifici da prospettive nuove e alternative sono tra gli obiettivi che si ripropone Architettura in Città 2013 con un fitto calendario di eventi che non tradisce le sue caratteristiche fondamentali: la capacità cioè di far dialogare con l’architettura linguaggi diversi come arte, musica, fotografia, design, danza, letteratura, teatro,… e l’intento di aprirsi alla cittadinanza con iniziative rivolte a tutte le fasce d’età per far comprendere come ognuno di noi viva quotidianamente l’architettura.


L'inaugurazione del festival (e delle mostre allestite alle OGR) è prevista lunedì 27 maggio ore 18.00. L'infopoint resterà aperto tutti i giorni dalle 10.00 alle 21.00.

24-26 May/Clerkenwell Design Week/London




Last day for the Clerkenwell design week in London!

After 3 extremely successful years, Clerkenwell Design Week has established itself as the UK’s leading independent design festival and one of the most acclaimed trade events on the international design calendar, winning Best Festival and Best Cultural Event at the UK Event Awards to attest to its success. Boasting over 60 showrooms, a wealth of creative businesses and more architects per square mile than anywhere else on the planet, CDW takes advantage of this creative hub every May for 3 days.




More info at:

http://www.clerkenwelldesignweek.com

24 - 26 Maggio / Writing: Design on your desk_ Mostra-mercato italiana dedicata allo stationery design / Frigoriferi Milanesi / Milano


Writing è il primo evento dedicato allo stationery design, primo in Italia interamente focalizzato sul tema.

Writing crea una piattaforma commerciale in cui raccoglie prodotti normalmente diffusi in pochi e specifici contesti (come i bookshop dei musei, i negozi monomarca, i trend store internazionali, le librerie di design, grafica, architettura) offrendo al pubblico una selezione ampia e attenta del settore.

La parola stationery si riferisce a tutto ciò che riguarda i prodotti che ognuno di noi tiene sulla propria scrivania per scrivere, disegnare, comunicare, creare… con strumenti e supporti analogici e digitali. S’intendono prodotti come: matite, penne, pen drive, pennarelli, quaderni, agende, fogli, album, pennelli, colori, nastri, colle, scotch, forbici, pinzatrici, taglierini, stilografiche, inchiostri, pad, mouse, tavolette grafiche, tablet…

Writing si occupa di una fetta del graphic design che riguarda la produzione, l’autoproduzione e la sperimentazione materica.
A Writing trovi:
  • Aziende e grandi brand
  • Designer autoproduttori
  • Graphic designer
  • Illustratori
  • Scuole
che si incontrano per tre giorni di mostra-mercato ed eventi, in un contesto dedicato alle eccellenze del settore in grado di restituire il panorama complesso e variegato del graphic design e dello stationery nella cultura italiana e internazionale.

Guarda il programma degli incontri

ORARI E APERTURA AL PUBBLICO:

  • 24 maggio apertura al pubblico dalle 10:00 alle 20:00, inaugurazione ore 18:00.
  • 25 maggio apertura al pubblico dalle 10:00 alle 20:00.
  • 26 maggio apertura al pubblico dalle 10:00 alle 20:00.
L’ingresso a Writing è gratuito

Frigoriferi Milanesi
Via G.B.Piranesi 10
20137, Milano

Tel: 02.73981
Fax: 02.73981
Email: info@writingonyourdesk.it

More Info:
http://writingonyourdesk.it/

21-25 Maggio / Florence Design Week / Firenze



L’inaugurazione del Festival è prevista per il giorno 20 Maggio alle ore 17 presso la Sala Brunelleschi di Palagio di Parte Guelfa, in occasione della quale verrà consegnato il premio del concorso “Design Win Make, il contest che premia creatività e innovazione e trasforma le idee in prodotti reali”, ideato da MakeTank, marketplace di digital maker e nuovi designers in collaborazione con Arredativo.it, web magazine di arredamento e design. Intervengono: le istituzioni, i partners coinvolti, gli organizzatori e gli ospiti internazionali di Florence Design Week 2013.

Con l'Alto Patrocinio del Ministero per i Beni e le Attività Culturali, il Patrocinio di Regione Toscana, Provincia di Firenze, Comune di Firenze, in collaborazione con l'Assessorato alla Cultura e alla Contemporaneità del Comune di Firenze, e l'Assessorato all' Educazione, Fondi Europei, Università, Ricerca, Politiche Giovanili, Pari Opportunità del Comune di Firenze, Florence Design Week diventa ogni anno di più un appuntamento imperdibile per esperti del settore, docenti, turisti, cittadini e professionisti, italiani e stranieri.
CROSSING PEOPLE, il tema del Festival, vedrà un vero e proprio intreccio di culture e di personalità, espresse attraverso il Design, in un caleidoscopio di incontri!

Tante le esposizioni, in programma da Martedì 21 maggio, che si protrarranno fino a domenica 26, in un intervallarsi di occasioni di incontro e confronto, speed dinners, workshops, occasioni di business e momenti della ormai ben nota buona convivialità italiana.

25-28 Aprile / Comicon, XV Edizione del Salone Internazionale del Fumetto: Fumetto & Architettura / Napoli


Si chiama COM, l'architettura fantastica immagine della XV Edizione del Salone Internazionale del Fumetto di Napoli, dedicata all'approfondimento del rapporto tra Fumetto & Architettura. Gli architetti di Spazi Multipli+Daz, in collaborazione con Doppiavù Design, hanno immaginato la location permanente e futuristica di COMICON, una città-astronave, atterrata a Napoli spostandosi come un enorme dirigibile. Al suo interno il Museo del Fumetto, che si sviluppa lungo un percorso ad anello affacciato su un vuoto centrale. Dal corpo centrale con una pioggia di velocissimi ascensori si raggiungono i torrioni in cristallo che racchiudono su diversi livelli le varie sezioni del museo, e affacciano sull'immensa terrazza a strapiombo sulla città.

Napoli COMICON prosegue il cammino alla scoperta dei rapporti che intercorrono tra il fumetto e le altre 8 arti canoniche. 
Quest’anno il focus principale sarà su una delle arti più antiche, l’Architettura; le due arti si accomunano nell’utilizzo del disegno e della fantasia, e spesso hanno interagito tra loro sia a livello di personalità del mondo dei fumetti coinvolte nella scienza delle costruzioni, sia con storie a fumetti che vedono protagonista, o anche solo necessario ingrediente, l’ambientazione architettonica. Sono moltissimi i filoni che si possono percorrere, dalla visione dell’ambiente (soprattutto urbano) che sottende la maggior parte delle storie a fumetti, siano esse supereroistiche, disneyane, popolari, manga, o di ricerca autoriale e di sperimentazione, alla narrazione che vede realmente protagonista l’architetto e/o lo spazio da esso creato. 

In mostra dunque tavole originali di autori famosi, esempi di architetti/fumettisti, disegni realizzati per i progetti architettonici o di design, riproduzioni di studi prospettici per ambientazioni della Nona Arte. 
Una grande collettiva di immagini in cui le due arti si intersecano, accompagnata da alcuni approfondimenti tematici e personali, dalla maestria urbanistico-narrativa dei due autori ospiti, François Schuiten e Joost Swarte, al realismo magico di Topolinia e Paperopoli, dall’utilizzo dell’arte grafica nel lavoro dell’architetto, alle visioni futuristiche dei maestri del fumetto mondiale.

Una esposizione complessa e originale, che prende spunto dall’immagine simbolo di quest’anno, una architettura fantastica e futuristica che proietta Napoli COMICON nel futuro del mondo del fumetto, immaginandone la sua domus permanente ed al contempo mobile, un museo-astronave che sovrasta la sempiterna bellezza del golfo partenopeo.

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